“安富场五里长，排列泥精列成行，前山矿子后山炭，中间窑烧陶罐罐”。作为中国四大名陶之一的荣昌安陶在2011年被列为国家级非物质文化遗产名录。
荣昌安陶其历史可追溯至汉代，唐宋时期逐渐兴盛，成为区域制陶中心。元明时期持续发展，清代“湖广填四川”后，移民以制陶为业，荣昌陶迎来鼎盛，清后期已能批量生产细陶，并普遍应用刻花与色釉装饰。1949年后，荣昌陶以日用陶为主，泡菜坛成为标志性产品。
(中国三大陶都之一:荣昌安陶小镇)
随着时代的发展，荣昌安陶也在渐渐寻找自己更多的可能……第八届中国四大名陶陶瓷技能大赛获奖者贺林杰也在随着时代的发展与荣昌安陶一起进步，毕业以后他一直在外务工，后来或许是某个契机，或许是心中的指引，让他回到了他的故乡，在这个蕴含了丰富的陶土和烟煤的地方开始了他与安陶的故事
采访中，贺先生提到：走上非遗这条路最初是想利用资源优势，把安陶当作一门生意，后来在学习钻研中逐渐领会到安陶技艺的魅力，渐渐地安陶成为了我的追求。他说：“做陶器有时候一开始就是一整天，在很多人看来这是一项枯燥的活计，但我在这个过程中才认识到了真正的自己，找到了自己的追求，也想把自己家乡的安陶技艺传承下去......”
荣昌安陶从选泥到制坯，晾坯，打磨，刻花装饰再到出窑检验要经过整整20道工序，想要做好荣昌安陶从选泥开始就不能马虎，一遍又一遍的过浆，揉泥，一遍又一遍的制坯，打磨，差之分毫都可能无法成就荣昌安陶“薄如纸、亮如镜、声如磬”的美誉，在这个过程中需要的是不仅仅是手法和耐心，更需要真正静下心来去感受陶土何以成为陶器，贺林杰在一遍遍打磨安陶的过程中也在锻造着自己。
最初，他只是依循着师傅的技法复刻泥坯，虽学到了技艺，但第一次参加中国四大名陶陶瓷技能大赛却遗憾落选，这让他思考了很久——那些开裂的泥坯，好像带给他更深刻的一些东西......从那天起，他把每一次揉泥都当作与自己对话的修行，之前揉泥是为了成型，后来开始在掌心的纹理里琢磨着“传承”与“自我”的边界；之前修坯是为了规整，后来开始在刻刀痕迹的深浅中试探着传统与创新的平衡。
第二次备赛时，他一遍又一遍的揉泥，制坯，打磨。有人觉得他“过于追求完美了”，他却觉得，每一次重塑都是在锻造自己，也是让自己真正与非遗对话。当最终那件既有现代审美又体现了传统技艺的作品在赛场获奖时，他突然明白，所谓提升锻造，从来不是为了奖杯，而是在千锤百炼的泥坯里，让自己成为非遗传承中一块“活”的载体——他锻造的是泥坯，更是在时光与匠心的窑火中，把自己也烧成了非遗的一部分，所谓“陶器，浴火涅槃方成器！”
如今贺林杰开着一家自己的工作室，带给更多想接触荣昌安陶的人体验和学习的机会，在给徒弟传授技艺和带游客体验非遗时他都怀揣着对安陶浓厚的热爱。记者在贺林杰工作室中看到许多安陶作品，每一件作品都倾注了他对安陶的深厚情谊。目前贺林杰制作的荣昌安陶不仅保留了其原有的特色，还发展出了更为丰富的工艺呈现，从荣昌安陶最开始的标志性泡菜坛子，到现在可以在他的工作室看到能作为国礼登上大雅之堂的各式茶具，能摆在家里作为装饰的大小花瓶......在非遗这条路上他既守住了安陶的“根”，又拓展了它的“路”。
(贺林杰工作室作品)
（贺林杰指导游客体验非遗）（贺林杰供图：练习作品）
保护非遗，传承非遗，不仅是让“旧物”保下来，更是让“旧物”活起来，焕发新机，为此政府也在积极采取各项措施致力于荣昌安陶的传承和发展，从加强顶层设计健全法律法规到注重人才培养，以及支持荣昌陶文化旅游商品市场建设......不管是政府的大力建设保护的措施，还是像贺林杰一样致力于安陶技艺传承的手工艺者们的传承创新，都是让非遗"保"下来，"活"起来，"传"下去，不仅是发展所需、改革所系,更是人民所盼、时代所唤，也才让荣昌安陶继续成为中国陶瓷史和中国工艺美术史上不可缺少的一页。
